20 filmes russos recomendados pela Harvard

Recentemente, a Universidade de Harvard publicouuma lista dos mais importantes para a história das imagens em movimento, que incluíram 20 pinturas domésticas. Qualquer um que reivindique um Ph.D. na ciência do cinema, eles devem ter certeza de olhar. O crítico de cinema Dmitri Karpyuk explicou como essas fotos são tão boas e porque elas foram muito apreciadas em Harvard.

"Kinoglaz" (1924) e "O homem com uma câmera de cinema" (1928)

Diretor - Dziga Vertov

Não é inteiramente claro como eles podem ser consideradosseparadamente. Ambos os filmes são como o cilindro sem fundo de um mago - todos os possíveis kunshtyuki e os truques técnicos foram inventados na década de 1920 pela Vertov, e os diretores modernos admiram e emprestam-nos até agora.

"Battleship Potemkin" »

Diretor - Sergei Eisenstein (1925)

Um dos melhores, se não o melhor filme de todos os tempose os povos na opinião de muitos críticos autoritários, diretores e telespectadores comuns. Os cinematógrafos estarão, sem dúvida, interessados ​​na instalação inovadora e na cena do tiroteio na escada de Odessa que foi capturada na citação, mas uma das imagens mais brilhantes e dolorosas do filme é o despertar dos marinheiros do navio de guerra do sono dos escravos depois de tentarem alimentá-los com carne de vermes. Depois de um deleite, eles parecem ver a própria essência de sua existência e se afastar do casulo de apatia e obediência. Tudo o resto é história, incluindo a história do cinema.

"Por lei"

Diretor - Lev Kuleshov (1926)

Nesta adaptação da história de Jack London"Inesperado", Kuleshov construiu o Yukon no rio Moscou. Em primeiro lugar, o filme é notável pela combinação de montagem rasgada e planos longos, mas mesmo que ignoremos as nuances técnicas, ainda parece com interesse por causa de um dilema moral - para arrumar linhagem ou entregar a lei.

"Mãe" (1926) e "O fim de São Petersburgo" (1927)

Diretor - Vsevolod Pudovkin

O primeiro filme - a adaptação de Maxim Gorky euma das maiores realizações do cinema soviético. Uma história pungente sobre uma família de um pai de 100 cem, um filho revolucionário e uma mãe amorosa, morrendo com uma bandeira vermelha nas mãos sob os cascos de gendarmes montados. O segundo é também um filme político sobre a luta dos bolcheviques com o mundo da capital, o colapso do império através da tragédia de um homem pequeno. Eles nascem não só pela ausência de som, o chamado para "cantar, revolução!" E o uso fascinante da multi-exposição, mas também pelo ator Alexander Chistyakov. Em um filme, ele interpretou um pai tirano com uma barba de Pan, e em outro - um trabalhador, que dirigiu o assalto do Palácio de Inverno.

Turksib

Diretor - Victor Turin (1929)

Um documentário mudo, dinâmico e cheio de energia em5 partes e com o tempo de menos de uma hora para construir uma estrada de algodão da URSS - a Ferrovia do Turquestão-Siberian. É curioso que o diretor Victor Turin tenha visitado a Universidade de Massachusetts em anos revolucionários e retornado apenas em 1922, perdendo o momento mais importante para o país.

"Andrei Rublev"

Diretor - Andrei Tarkovsky (1966)

A descrição do grande pintor de ícones representade fato, almanaques conectados através da linha narrativa de parábolas, onde você pode ver tanto os motivos cristãos quanto a relação entre poder e arte. No entanto, em primeiro lugar, este é um filme mostrando como a lama e o sangue originam a arte. Uma vaca em chamas, mestres cegos, perambulando pela floresta, Nikulin, sufocando com o alcatrão fervente - tudo se transformará em uma série de ícones no final colorido de um filme preto e branco. Cada um deles pode ser considerado por um longo tempo e encontrar nele um fragmento da imagem que acabamos de ver.

"Rei Lear"

Diretor - Grigory Kozintsev (1970)

"Nos anos conturbados, há sempre um homem cego atrás de um louco...". Um grama de falsidade na ação (Juri Yarvet expressou Zinovy ​​Gerdt, especialmente fina), e não um único tiro fraco - o mais recente filme Kozintseva que tenha removido, por sinal, em frente a este excelente "Hamlet" com conhecimento de causa fez a lista. Os ângulos extravagantes e combinações de luz e sombra, se você quiser, pode ver ecos de Ingmar Bergman com Orson Wells e semelhanças óbvias com "Andrei Rublev", mas acima de tudo é a melhor adaptação para o cinema de Shakespeare na história do cinema russo.

"Terra"

Diretor - Alexander Dovzhenko (1930)

Cinema silencioso sobre como, durante o período de coletivização emO trator foi trazido para a aldeia, os kulaks não gostaram e mataram o jovem comunista Vasil. Na releitura, não soa muito emocionante, mas qual é a única dança de Vasil andando na estrada da noite, como se estivesse em uma foto do "Lugar Encantado". Uma montagem da cena do trabalho dos agricultores no campo? E o funeral de Vasil, que se transforma em uma manifestação, "sem padres e sem os diáconos", com "novas canções sobre uma nova vida"? Um kulak frenético dança contra o pano de fundo das cruzes saindo da terra? Uma fusão de poesia e realismo, Platonov e Gogol, uma visão lírica do desmantelamento do antigo modo de vida e a chegada de uma nova era.

"As Garças Estão Voando" (1957) e "A Balada do Soldado" (1959)

Dirigido por Mikhail Kalatozov e Grigory Chukhrai

Dois belos filmes sobre amor e guerra, um -poema em prosa, o segundo - uma balada, como se diz no título. Em merecidamente recebeu o "Golden Palm Branch" em Cannes "Cranes ..." você pode admirar infinitamente o trabalho de câmera de Sergei Urusevsky e admirar o rosto de Tatiana Samoilova. O filme é cheio de lirismo dos anos sessenta, romance, que faz parte do clichê com a estética do neorrealismo italiano. No entanto, o modesto, gentil e cheio de humanismo imagem de Chukhrai sobre a jornada de um soldado que foi ver sua mãe de licença e se apaixonou ao longo do caminho, dói mais dolorosamente e permanece no coração do espectador por mais tempo. No entanto, tudo aqui é subjetivo.

"Sombras de Antepassados ​​Esquecidos" (1964) e "Cor de uma Romã" (1969)

Diretor - Sergey Paradjanov

"Sombras de antepassados ​​esquecidos" - uma história penetranteamor, que é mais forte que a morte, segundo um romance do escritor ucraniano Mikhail Kotsyubinsky. Você pode falar por um longo tempo sobre o confronto no filme de visões de mundo pagãs e cristãs e motivos folclóricos. Mas, para penetrar, é suficiente olhar para as máscaras, para o final dos funerais, para a cena impressionante do assassinato, quando o sangue derrama a lente da câmera do grande operador Yuri Ilenko.

"Cor de romãs" - fantasmagoria, paleta revividacores, uma olhada no mundo interior do poeta medieval armênio Sayat-Nova. Aqui o enredo recua antes do formulário para o fundo, mas isso não interfere com a transferência de humor. Paradzhanov, como nenhum outro, foi possível compor poesia no cinema.

"Alexander Nevsky"

Diretor - Sergei Eisenstein (1938)

Sim, um filme de propaganda, mas o que! Impressionantes cenas Sich, "firme" montagem de Eisenstein, a simbiose imagens e brilhante música de Sergei Prokofiev. Que há um momento em que o horizonte parece avalanche dos Cavaleiros Teutônicos, e os sons de tambores e cornetas substituído darkly majestoso tema musical, quase eclesiástico. Mas a preocupação é, naturalmente, não é necessário - a natureza está do nosso lado, e todos os alemães vão sob o gelo.

Ivan, o Terrível

Diretor - Sergei Eisenstein (1944)

Tudo é lindo aqui - da imagem mais forte eo jogo de Nikolai Cherkasov, figurinos e decorações para o oprichnikov, filmado em cores, no segundo, o que Stalin não gostou ea parte do filme banido para o show (é estranho que apenas o primeiro episódio do filme tenha sido incluído na lista). Agora, algumas das nuances da atuação podem parecer um pouco cômicas, mas antes do poder tangível e sério da imagem, qualquer dúvida desaparece.

"Fascismo Ordinário"

Diretor - Michael Romm (1967)

A obra-prima de Romme é recomendada para ver não apenas documentários e críticos de cinema - uma combinação de cenas assustadoras, comentários cáusticos fora da tela e música de bravura ainda têm um efeito muito forte.

"Guerra e paz"

Diretor - Sergei Bondarchuk (1967)

Um filme soviético de grande escala e, quanto a ele, não se relaciona com a tentativa corajosa de Bondarchuk de filmar o inescapável romance do clássico russo.

"Subida"

Diretor - Larisa Shepitko (1976)

Filmes de guerra baseados na história de Vasil Bykov "Sotnikov"levanta as questões morais mais importantes e, em algum momento, torna-se uma parábola bíblica. A música de Alfred Schnittke, o jogo de Gostyukhin, Plotnikov e Solonitsyn e a direção da brilhante Larissa Shepitko literalmente levam a alma para fora.

"Nostalgia"

Diretor - Andrei Tarkovsky (1983)

"Italian" filme Tarkovsky no roteiroTonino Guerra Oleg Yankovsky estrelado por cheio de música clássica, pedaços de poesia, seriedade e nevoeiro no sentido literal e figurativo. É possível amar ou não amar (afinal, é a partir daqui nasceu "tarkovschina" estragar muitos realizadores jovens), mas neste caso é uma arte, sem as aspas.

A arca russa

Diretor - Alexander Sokurov (2002)

O filme certamente merece atenção por causa detécnica técnica, que Sokurov faz a pedra angular de todo o design. Sim, o filme é filmado em um plano, sem colas - dentro de uma hora e meia a câmera viaja pelo Palácio de Inverno, a "arca cultural" da Rússia, e isso, pelo menos, é lindo.

Tirado daqui.